Accents — 2011 — painting.
Изначальное предназначение моего цветового выделения городских объектов состояло в том, чтобы акцентировать внимание зрителя на деталях (пускай и малозначительных), отвлечь его от повседневности, вовлечь в процесс постоянного поиска. Но в ходе создания этой серии я все больше и больше встречал объекты, уже до меня аккуратно выкрашенные в красный. Сомневаясь в целесообразности моих акцентирований постепенно смысл акции сходил на нет, но я продолжал это делать инстинктивно.
Так, серия обрела совсем нонспектакулярный характер. Изменяющиеся мной объекты только мной же и замечались. Размышления об этом привели к выводу, что меня больше привлекает процесс, атрибуты которого (нелегальность, конспирация, спрей-краска) схожи с нелегальным граффити-бомбингом, практикуемым мной в начале 2000-х и сейчас вызывающим во мне ностальгические ощущения.
Выставка в пространстве «180 м2», проходившая в ноябре 2011-го, стала конечной точкой этой серии. Это пост-офисное помещение девственное от выставок и не обезображенное энергетикой вернисажей, привлекло меня не только этим, но и своей первоначальной изолированностью и не привлекательностью для зрителя.
На момент моей экспозиции, пространство, оставалось полузаброшенным и необжитым. Отсутствие официального открытия, вернисажа и приглашений к посещению подчеркнуло нонспектакулярность серии акцентов. А жителю города таким образом сообщалось, что ему необходимо предпринять некоторое усилие, включить «третий глаз» для того, что бы заметить в городе объекты искусства, и совсем не обязательно на них указывать в этих бесконечных анонсах, афишах и путеводителях.
Вся экспозиция просматривается через окно.
Original purpose of my color coding of urban objects lay in the fact that the focus on the details of the viewer to distract him from everyday life, to engage in a process of continuous search. But during the creation of this series, I got more and more across an object, even before I carefully painted in red. Doubting the wisdom of my accent gradually sense the action went on there, but I continued to do so instinctively.
Thus, the series has gained quite nonspectacular position. Changing facilities only me and I also seen. Thinking about this led to the conclusion that I was more attracted to a process whose attributes (illegality, secrecy, spray-paint) are similar to illegal graffiti bombing practiced by me in the early 2000s and now makes me nostalgic feelings.
Exhibition space in the "180 m2", held in November of 2011, became the end point of this series. This is a post-office building on virgin exhibitions and disfigured energy vernisages attracted me more than this, but its initial isolation and do not appeal to the viewer.
At the time of my exposition, the space left semi-abandoned and uninhabited. The absence of an official opening, vernissage, and invitations to attend a series of nonspectacular position accents. A resident of the city so it was reported that he had to take some effort to include "third eye" for what would be seen in objects of art, and it is not necessary for them to indicate in these endless announcements, posters and guidebooks.
The exhibition can be seen through the window.
Indoor — 180 m2
Indoor — 180 m2
